有哪些翻译的电影名曾经惊艳到你？

早就想写这一篇关于外国电影名经典翻译的文章了。优秀的翻译之于原文及影片，就好像葱花之于葱油泼面那么重要。你还别说，文字的魅力对人的影响就是那么大，同一个意思，不同的表达方式，收获的结果就可能天差地别。同理，电影的名字是影片剧情的概括与升华，起得不好，票房惨败颗粒无收也是有的。以下片名翻译按优秀程度递减排列，当然，这只是我一家之见，不服……憋着。

1、魂断蓝桥（Waterloo Bridge，1940年）

这是我心目中永远的No.1，迄今为止，我再未见过比它更经典、更贴切的片名翻译了！我第一次看《魂断蓝桥》是中央台的译制片，当时不知道其英文名，看过影片后，觉得片名也就是恰如其分。后来得知原名是Waterloo Bridge，我立刻被惊艳到了！

首先，如果译为《滑铁卢桥》，从翻译角度看，当然没有错，但会让人以为这是一部战争片或关于拿破仑的历史人物传记，影院绝对会失去一大部分女性观众和情侣档；在中国，这部在西方大放异彩的片子也很有可能夭折，而不会成为传颂已久的爱情经典片。

其次，这个Bridge为什么是蓝桥而不是其他桥呢？蓝桥取自于陕西民间传说“蓝桥相会”，讲的是唐代秀才裴航冲破世俗偏见，不顾门第高低，不同流俗，执着追求绩麻姑娘云英（后来发现是仙女），通过不懈努力最终与之结成百年之好的故事。同样是不门当户对的爱情，蓝桥相会以喜剧收尾，而影片中则以女主角在滑铁卢桥上与列车相撞自杀身亡结束——魂断蓝桥，再贴切不过了。

2.她比烟花寂寞（Hilary and Jackie，1998年）

我知道这部影片完全是因为师太（亦舒）的同名小说《她比烟花寂寞》，应该说，电影片名借用了小说的名字，因为小说在1996年已经出版。片名已经完全脱离英文原名，纯粹是电影主题的浓缩升华，然而十分准确，直击灵魂。光看名字，就能猜出说的大概是什么样的故事，看影片前大约会准备好纸巾。

师太的小说写的是一个电影明星生前灿烂辉煌，身后却寂寞无比电影 英文名，去世时候连遗产都没人接收；而她毕生所愿不过是像普通人那样结婚生子吵闹而庸俗的过完一生。这个平凡无奇的心愿，终究没能实现。就像烟花，绽放时璀璨夺目，背后却是无边的黑与寂寞。电影与之同名，其实很有道理。主人公同样是烟花般绚烂的一生，同样生前风光无限，对爱却始终求而不得。求而不得，人生至苦。

影片的其他译名有狂恋大提琴、中断的琴声、希拉里和杰基、希拉莉和积琪琳。所谓没有比较，就没有伤害。这些译名不算错，但都不如烟花那样意味隽永，余音绕梁。

3.蝴蝶梦（Rebecca，1940年）

《蝴蝶梦》原名《吕蓓卡》，吕蓓卡是影片中实质性的女主角——尽管一开篇她已然是个死人，但音容宛在，庄园里处处都是她的印迹。她的幽灵通过死忠女管家继续控制着她的家、她的丈夫以及新任女主人，直至一切毁灭。对于新来的女主人，这段经历就像一场斑斓而阴森的梦电影 英文名，醒来之后，只余追忆。

翻译成蝴蝶梦当然比吕蓓卡更有魅力。对于初次接触的观众而言，吕蓓卡只是一个女性的名字，除此之外，我们一无所知，且没有浮想联翩的欲望。蝴蝶梦，就算你不知道“庄生晓梦迷蝴蝶”，光从字面也能模糊的体验到诸如凄美、幻灭、遗憾之类的感觉。这三个字的组合，于我而言，有着不可描述的、令人着迷的魔力。

4.末路狂花（Thelma & Louise，1991年）

末路狂花，言简意赅，暗含人物和结局，透着一往无前的孤勇和宁死不回的决绝。相比之下，“塞尔玛与路易斯”、“上错惊魂路”之类的译名，不是平淡就是肤浅，简直弱爆了。

5.春风化雨（Dead Poets Society，1989年）

其实我很想把春风化雨排在第四，但因为末路狂花结尾太令人心痛和震撼，以至于觉得片名都带着血色（果然是谁惨谁胜出么……），所以忍痛让春风排在第五。Dead Poets Society原来译为“死亡诗社”，乍一看我还以为是我最心水的悬疑恐怖片，看了之后才知道讲的是一个老师通过言传身教潜移默化，帮助禁锢在传统守旧教条框框内的学生们解放思想、领悟自由与生命真谛的故事（里面将将18岁的伊桑·霍克真是帅到忧伤）。

一直以来，外语片名的翻译大部分都是**胜出（至少在以前是如此），香港译名总是带着浓厚的市井或江湖味，台湾的翻译多是流于艳俗。然而在本片，台湾译的“春风化雨”远胜其他两地，栩栩如生的提炼了影片主题和主角形象。对比香港译为“暴雨骄阳”，还有“壮志骄阳”，港真，不知道是什么鬼！

6.绿野仙踪（The Wizard of OZ，1939年）

这个奇幻故事称得上家喻户晓，很少有人不知道的。当年我看这个故事时还不懂英文呢，书名被译为《奥兹国国王》，非常符合小孩子的审美情趣——小时候，大家不都爱听王子公主国王王后之流的故事么。后来上大学电影 英文名，才看到书的电影版，立刻被“绿野仙踪”这个名字秒到了。我相信很多人和我一样，都被这个充满美丽梦幻气息的名字所吸引——这更像属于大人的童话。绿野茫茫，仙踪渺渺，带着一丝中国特有的古典神话的飘逸，与西方的活泼明丽相得益彰，令人感觉深刻而鲜明。

其他译名有“奥兹国历险记”，也蛮恰当，就是少了点令人遐想的余地。

7.翠提春晓（The Great Waltz，1938年）

其实我对这类影片兴趣不大。如果打出的片名是“伟大的圆舞曲”，我大概不会去看。但是，译成“翠提春晓”，就太漂亮了！片名画面感超强，尤其当我看到影片中长画卷般的仙境景色时更觉得这四个字美丽：

·维也纳森林中，天色将明，晨曦初露，满目苍翠，霞光透过枝叶射进密林，马蹄声敲着路面，发出优美、缓慢的“得、得、得”三拍节奏。

·朦胧晨雾中，羊群缓缓走过草地，牧羊人在牧笛上吹奏出朴素单纯而又悠扬舒缓的音调。

·维也纳河畔，作曲家施特劳斯所爱之人不忍破坏其家庭独自乘船离开，轮船远去，倩影消失在远方，施特劳斯茕茕孑立，而粼粼碧波的岸边是一对对幸福的情侣。

说实话，这种有妇之夫才子与红颜才女相识恨晚相恋，原配欲大度退出成全，然而才（小）女（三）良心发现，浪（渣）子（男）回归家庭的故事——如果不是有那么多流芳百世的作品加持，也就是碗狗血——当然，本片的碗比较华丽。

尽管如此，我仍幸庆因为片名而去观影——那首《当我们年轻时》，猝不及防就让当时的我遭到了一万点的心灵暴击：当我们还年轻，在美妙的五月早晨，你曾说：你爱我，当我们还年轻。

五月的早晨，像朝露、像夕阳、像最珍贵的青春，美好却易逝，唯有爱可以永不磨灭。

8.乱世佳人（Gone with the wind，1940年）

说来惭愧，直到上高中我才拜读了赫赫有名的《飘》，上大学才看到根据书改编的电影《乱世佳人》。一般来说，如果先读了原著，后面再看根据其拍出的电影或电视剧，总会觉得后者不如前者——文字留给读者的脑补空间远远超过具体的影像。你在看书时，你的脑海里会形成你所希望的书中的主人公的形象，书里描述的一切细节，也会带有你根深蒂固的个人风格。但是《乱世佳人》完全没有输给原作，因为费雯·丽和克拉克·盖博正是我心目中的郝思嘉和白瑞特，尤其是费雯·丽的眼睛和气质，和书里描写的一模一样：“帽上长长的翠绿色飘带映衬着她那亮绿灵动的双眸……她是降落人间的精灵——纯洁又邪恶的迷人精灵。”这大概得归因于演员超群的演技。

Gone with the wind的中文书名译为《飘》，电影名译为《乱世佳人》，都非常棒。书是经典名著，书名要言简意赅，又要具备意味深长、耐人寻味的特点。一个“飘”字道尽了英文原名和书的精髓。在大型战争面前，个人的命运就如同被风刮下的落叶，背井离乡，流落四方，但最终会回到坚实的大地上。影片要卖座，就得尽可能吸引不同口味的观众，雅俗共赏。在艳俗的“佳人”前面放个“乱世”，立刻有了沉重和悲壮感，并且也概括了影片主要内容，真是极好的（甄嬛附体…）。相比之下，直译为《随风而逝》就显得中庸且不知所云了。

9.廊桥遗梦（The Bridge of Madison County，1994年）

The Bridge ofMadison County译为“廊桥遗梦”充分体现了我国文化的博大精深。一开始，我也不知道为啥将“麦迪逊桥”翻译成“廊桥”，直到我看到影片中的桥——有顶的桥，可不就是中国的廊桥么——有房檐的桥。当然，麦迪逊的桥要比咱们精雕细刻的廊桥逊多了。“遗梦”用来形容缠绵悱恻而不能圆满的爱情再合适不过了。廊桥与遗梦的组合绝不仅是故事发生之地与故事结局的简单概括，它所包含的深意.....你懂的。

10.人鬼情未了（Ghost，1990年）

与前面神作相比，其实《人鬼情未了》这个翻译并不是那么出彩，但是奈何队友太坑爹啊——其他的译名有《幽灵》以及《把妹把到鬼》——差点让我笑出八块腹肌。尤其是想到影片讲述的是一个凄美深情的人鬼爱情时，配上这么个二货的片名，真是很有反差萌啊~~

其他的佳作还有风月俏佳人（PrettyWoman）、闻香识女人（Scentof a Woman）、月色撩人（Moonstruck）、深闺疑云（Suspicion）、壮志凌云（Top Gum）、出水芙蓉（Bath Beauty）、红菱艳（The Red Shoes）等。但于我而言，感触都没有前10个那么多，就不写啦。

这些影片最新的，距今也快有20年，感觉那时的翻译者对作品不止于“准确”这一标准，他们把电影吃透，力求做到信、达、雅，带给观众艺术般的体验。如今不知是我看电影看少了，还是翻译水准下降，总之，再没有见过令我眼前一亮且怦然心动的片名了（惆怅脸）。